ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΝΕΑ

• Φυσικό Μεταλλικό Νερό ΘΕΟΝΗ | 41 Διεθνή Βραβεία Ποιότητας με τριπλή διάκριση στα Fine Water Awards 2021
  

  3 νέες διεθνείς διακρίσεις για την pet, τη γυάλινη και τη χάρτινη συσκευασία Η εκτός συνόρων καταξίωση του ΘΕΟΝΗ συνεχίζεται, με 3 νέες διεθνείς διακρίσεις να ενισχύουν τη θέση του ως το πιο Βραβευμένο Ελληνικό Νερό στον κόσμο, πλέον φθάνοντας τα 41 Διεθνή Βραβεία Ποιότητας. Το ΘΕΟΝΗ, το γαστρονομικό νερό της Ελλάδας, κατάφερε να ξεχωρίσει για μία ακόμη φορά σε έναν από τους πιο έγκριτους και αυστηρούς διεθνείς θεσμούς Ποιότητας και Γεύσης, τα Fine Water Awards 2021. Απέσπασε τριπλή διάκριση, κατακτώντας το Silver Award για τη Still και Sparkling εκδοχή του σε γυάλινη φιάλη και το Gold Award για την καινοτόμο, 100% ανακυκλώσιμη συσκευασία του. Αξίζει να σημειωθεί πως το ΘΕΟΝΗ ήταν το μοναδικό Ελληνικό Φυσικό Μεταλλικό Νερό που κατάφερε να διακριθεί στη φετινή διοργάνωση των Fine Water Taste & Design Awards, ανάμεσα σε πολλά διεθνή brands νερού. Το ΘΕΟΝΗ εξακολουθεί να αποτελεί άξιο εκπρόσωπο της Ελλάδας και βασικό πρωταγωνιστή στην παγκόσμια Food & Beverage σκηνή, ξεχωρίζοντας για τα μοναδικά ποιοτικά του χαρακτηριστικά, την ιδιαίτερη γεύση του καθώς και για το γεγονός πως διακρίνεται για το pH του με τιμή 8, προσφέροντας πολλαπλά οφέλη στον οργανισμό. Οι 3 νέες διεθνείς διακρίσεις για το Φυσικό Μεταλλικό Νερό ΘΕΟΝΗ αποτελούν φυσική συνέχεια της διεθνούς τροχιάς την οποία έχει ήδη ξεκινήσει να χαράσσει το Διαμάντι από την Πηγή Γκούρα, το οποίο αναβλύζει φυσικά στα 1,100 μ. στην Οροσειρά των Αγράφων και από εκεί κατακτά την παγκόσμια αγορά. FINE WATER SOCIETY Η διεθνής διοργάνωση Fine Water Society αποτελεί τον ύψιστο εκπρόσωπο του νερού παγκοσμίως. Με βασικό γνώμονα την εκπαίδευση γύρω από το πιο πολύτιμο αγαθό της φύσης, προσφέρει τη δυνατότητα στους ενδιαφερόμενους να μυηθούν στον κόσμο του νερού και επιβραβεύει μέσα από εξαιρετικά δύσκολες διαδικασίες τα brands που ξεχωρίζουν για την ποιότητά τους. Ο κόσμος του ΘΕΟΝΗ είναι συναρπαστικός, γεμάτος ενυδάτωση και ευεξία! Instagram: @theoninaturalmineralwater ΙΙ Facebook: Φυσικό Μεταλλικό Νερό ΘΕΟΝΗ #TheoniWater #DrinkNatureWise

• Τάιμινγκ-Γιώργος Χατζηπαύλου | Ο τελευταίος κύκλος παραστάσεων για την Αθήνα
  

  12 τελευταίες παραστάσεις στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης | Πρεμιέρα: 23/10 Ένα απολαυστικό χιουμοριστικό ενενηντάλεπτο με ασταμάτητο παλμό, ενδοσκοπική ματιά, observational comedy και ξεκάθαρα μηνύματα. Ό,τι έχουμε αγαπήσει στον Γιώργο Χατζηπαύλου επιστρέφει! ΑΘΗΝΟΡΑΜΑ Σάτιρα που κρύβει ξεχωριστά μηνύματα. AlphaTV Τα αστεία του θα τα επαναλαμβάνεις ξανά και ξανά στις παρέες σου! ΤΟ ΒΗΜΑ Αφού περιόδευσε σ’ όλη την Ελλάδα, αλλά και την Κύπρο το καλοκαίρι που μας πέρασε, ο Γιώργος Χατζηπαύλου επιστρέφει στο καλλιτεχνικό του «σπίτι», στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης για θριαμβευτικό φινάλε! Last call! Δώδεκα τελευταίες παραστάσεις για το «Τάιμινγκ», τη sold out stand-up comedy παράσταση του κορυφαίου Έλληνα κωμικού.   Αν θέλετε να γελάσετε μέχρι δακρύων, να προβληματιστείτε (όσο πρέπει) και να περάσετε 90’ μακριά από έγνοιες και σκοτούρες, αυτή είναι η στιγμή, το δικό σας τάιμινγκ! Πρεμιέρα: Σάββατο 23 Οκτωβρίου στις 22:00 Για 12 παραστάσεις Μη χάσετε την ευκαιρία να δείτε ή και να ξαναδείτε την 4η σόλο παράσταση του Γιώργου Χατζηπαύλου. Κάθε παράστασή του γίνεται sold out εντός αλλά και εκτός συνόρων. Άλλωστε, είναι πρώτος Έλληνας κωμικός, ο οποίος έκανε τη μεγαλύτερη περιοδεία ελληνόφωνου stand-up εκτός Ελλάδας που έγινε ποτέ, με παραστάσεις σε 22 πόλεις εκτός Ελλάδας. Τάιμινγκ. Η σωστή στιγμή Στο «Τάιμινγκ» ο Γιώργος αναζητά, εντοπίζει και καταγράφει όλα τα αστεία και παράλογα που υπάρχουν, τόσο στις μικρές όσο και στις μεγάλες στιγμές της ζωής μας σήμερα. Όλα όσα ζούμε, όσα βλέπουμε και όσα σκεφτόμαστε, λογικά ή παράλογα, σημαντικά ή ασήμαντα σατιρίζονται με καταιγιστικό ρυθμό με στόχο, μέσα από την κωμωδία, να αποκαλύψει πώς μπορεί ο καθένας να εντοπίσει τη σημαντικότερη μέρα της ζωής του, αλλά κυρίως να συγχρονιστεί μαζί της. Τώρα είναι η σωστή στιγμή για να δείτε ή να ξαναδείτε το «Τάιμινγκ»!  Μετά από δύο αναγκαστικές αναβολές ο νέος και τελευταίος κύκλος παραστάσεων ξεκινά! ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ Γιώργος Χατζηπαύλου- «Τάιμινγκ» Πού: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης (Αίθουσα: Θέατρο), Πειραιώς 206, Ταύρος, τηλ.: 210 3418550, www.mcf.gr Πότε: Από Σάββατο 23 Οκτωβρίου και κάθε Σάββατο και Κυριακή έως 28 Νοεμβρίου Ώρα έναρξης: Κάθε Σάββατο στις 22:00 και κάθε Κυριακή στις 21:15. Διάρκεια: 90’ Εισιτήρια: 12 € (γενική είσοδος), 10 € (προπώληση), 10 € (μειωμένο) Προπώληση: •Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 – 14:00, μόνο με ηλεκτρονική πληρωμή. •Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00). •Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας: στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567. •Μέσω διαδικτύου στις διευθύνσεις:  www.mcf.gr και www.ticketservices.gr Παραγωγή/Οργάνωση: Αλέξανδρος Ζώης Προβολή και Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου- We Will Μάθετε πρώτοι όλα όσα ετοιμάζει ο Γιώργος Χατζηπαύλου κάνοντας τακτικά κλικ στο www.xatzi.gr. Παρακολουθήστε παλαιότερες δουλειές του Γιώργου αλλά comedy projects στο προσωπικό του κανάλι στο YouTube κάνοντας κλικ ΕΔΩ. Οι θεατές, συμπεριλαμβανομένων των ανηλίκων από δώδεκα (12) ετών και άνω, εισέρχονται κατόπιν υποχρεωτικής επίδειξης κατά την είσοδο: [α] πιστοποιητικού εμβολιασμού, σύμφωνα με την παρ. 2 του άρθρου 10 του υπ.αριθμ 1 σχετικού, ή [β] πιστοποιητικού νόσησης που εκδίδεται τριάντα (30) ημέρες μετά από τον πρώτο θετικό έλεγχο και η ισχύς του διαρκεί έως εκατόν ογδόντα (180) ημέρες μετά από αυτόν, σύμφωνα με την παρ. 3 του άρθρου 10 του υπ.αριθμ. 1 σχετικού συνδυαστικά προς: [γ] αστυνομική ταυτότητα ή δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας προκειμένου να διενεργείται έλεγχος ταυτοπροσωπίας προς τα ανωτέρω υπό [α] και [β]. Τα ανωτέρω πιστοποιητικά, υπό [α] και [β], επιδεικνύονται είτε σε έγχαρτη μορφή (εκτυπωμένα), είτε ηλεκτρονικά μέσω της κινητής συσκευής του θεατή, τα οποία ο ιδιοκτήτης ή νόμιμος εκπρόσωπος της επιχείρησης (ή εξουσιοδοτημένο πρόσωπο) σαρώνει ηλεκτρονικά μέσω της ειδικής εφαρμογής του άρθρου 33 του ν. 4816/2021 (Α ́ 118) Covid Free GR. Εναλλακτικά, αλλοδαπός που προέρχεται από τρίτη χώρα (εκτός Ευρωπαϊκής Ένωσης), τα πρόσωπα του προηγούμενου εδαφίου ελέγχουν τα ανωτέρω πιστοποιητικά σε έγχαρτη μορφή. Οι ανήλικοι θεατές ηλικίας από τεσσάρων (4) έως και έντεκα (11) ετών, προσκομίζουν, εναλλακτικά, δήλωση αυτοδιαγνωστικού ελέγχου self-test τελευταίου 24ώρου, στην οποία προβαίνει είτε οιοσδήποτε γονέας, ακόμα και μη έχων την επιμέλεια, είτε κηδεμόνας, σύμφωνα με την παρ. 3 του άρθρου 10 του υπ. αριθμ. 1 σχετικού. Δεν απαιτείται φυσική παρουσία του γονέα ή κηδεμόνα.

• Ολοκληρώθηκε με επιτυχία το Φεστιβάλ Γαστρονομία & Οίνου στην Σαλαμίνα
  

  Στις 10 Οκτωβρίου πραγματοποιήθηκε με εξαιρετική επιτυχία για άλλη μια χρονιά το φεστιβάλ του Ιστορικού Δήμου Σαλαμίνας σε συνεργασία με το Acropolis Chef’s Club of Attica υπό την αιγίδα του Υπουργείου Τουρισμού, του Ε.Ο.Τ, της ΠΟΕΣΕ και της CEUCO. ( Ευρωπαϊκό συμβούλιο Γαστρονομίας και Οινολογίας της Ευρώπης) παρουσία του Δημάρχου Σαλαμίνας κ. Γιώργου Θ. Παναγόπουλου, του Αντιδημάρχου Ζακύνθου κ. Μαρίνου Αναστάσιου, τοπικών αρχών, της Προέδρου του Εμπορικού συλλόγου του νησιού, εκπροσώπων της περιφέρειας Αττικής, όπως τον Περιφερειακό Σύμβουλο Αττικής & Πρόεδρο του Αναπτυξιακού Οργανισμού ΟΤΑ Περιφέρειας Αττικής κ. Νικόλαο Παπαγεωργίου του Εμπορικού και Βιομηχανικού Επιμελητηρίου Πειραιά, του Διεθνούς Ιδρύματος Σαλαμίς, του Προέδρου της ΓΣΕΒΕΕ – ΠΟΕΣΕ κ. Γιώργου Καββαθά , ο Γιάννης Μακρής Δ.Σ των Νότια Νέα, εκπροσώπων εμπορικών επιμελητηρίων και επιχειρηματιών ενώ πλήθος κόσμου επισκέφθηκε τα περίπτερα με τα παραδοσιακά χειροποίητα προϊόντα όπου είχαν επιμεληθεί σύλλογοι του νησιού, με την Πρόεδρο του ΕΟΤ κ Άντζελα Γκερέκου με επιστολή της να εγκαινιάζει την έναρξη του Φεστιβάλ. Στα πλαίσια της εκδήλωσης ο Πρόεδρος των Αρχιμαγείρων Αττικής – «Ακρόπολις»- Αντιπρόεδρος του Ευρωπαϊκού Συμβουλίου Αδελφοτήτων Γαστρονομίας & Οινολογίας Ευρώπης και συν διοργανωτής κ. Κωνσταντίνος Μουζακης βράβευσε με την «Τιμή της Ακρόπολις», τον Περιφερειακό Σύμβουλο Αττικής & Πρόεδρο του Αναπτυξιακού Οργανισμού ΟΤΑ Περιφέρειας Αττικής κ. Νικόλαο Παπαγεωργίου,τον Αντιπρόεδρο Διεθνούς Ιδρύματος Σαλαμίς – Μέλος της Διεθνούς Τιμητικής Κοσμητείας Θερμοπύλες Σαλαμίνα 2020 κ. Κυριάκος Μαριδάκης, τον κ. Μαρίνο Αναστάσιο Αντιδήμαρχο Τουρισμού Ζακύνθου.τον παλαίμαχο κ. Λευτέρη Καραντάνη για την προσφορά του στην Ελληνική Γαστρονομία, τον Πρόεδρο της Πανελλήνια Ομοσπονδία Εστιατόρων & Συναφών Επαγγελμάτων (Π.Ο.Ε.Σ.Ε.) κ. Γιώργο Καββαθά, τον Μέγα Χορηγό του Φεστιβάλ Μεταλίκης Catering. τον Παναγιώτη Α. Βαραγιάννης M.MED.SC.PHD Κλινικός Διαιτολόγος Διατροφολόγος Υπ. Διδάκτωρ Γεωπονικού Πανεπιστημίου Αθηνών & Γενικός Γραμματέας Πανελλήνιου Συλλόγου Διαιτολόγων και Διατροφολόγων. Ομιλίες με θέμα Η Σαλαμίνα ως Γαστρονομικός Προορισμός από τον Παναγιώτη Α. Βαραγιάννης.Παρουσίαση Οίνος της Αττικής από τον Sommelier της Λέσχης Αρχιμαγείρων Αττικής Ακρόπολις και επίτιμο μέλος κ. Νικόλαο Πολίτη. και το οινοποιείο Νικολού. Το θέμα μας είναι Ρετσίνα και Σαββατιανό της Αττικής. Μαγειρική Επίδειξη από τον Αρχιμάγειρα στην Προεδρία της Δημοκρατίας και Μέλος του Δ.Σ. της Λέσχης Αρχιμαγείρων Αττικής Ακρόπολις κ. Βασίλη Μπέκα με θέμα το Χταπόδι, Ενώ επίσης παρευρέθηκαν και στήριξαν το φεστιβάλ τα μέλη όπως, το Μέλος του Δ.Σ. κ. Καραίνδρος, ο Καραντάνης, το ιδρυτικό μέλος κ. Μπακόλας, ο Ngugi, o Δαμιανός, ο Κληρονόμος, η Νικολάου το επίτιμο μέλος κα Μαρία Ζησούλη και Παράσχου. Όμως την όλοι διοργάνωση την ανέλαβε το μέλος του Δ.Σ. και Master Baker 2021 κ. Παναγιώτης Τζίμας που θα θέλαμε να τον ευχαριστήσουμε ιδιαιτέρως για την άψογη συνεργασία που είχαμε σε όλα τα επίπεδα, όπως τον Δήμαρχο Σαλαμίνας κ. Γιώργο Παναγόπουλο και τους συνεργάτες του. Θέλουμε να ευχαριστήσουμε την σχολή SMS Salamis Music School & το συγκρότημα ΣτΗχος, τα εστιατόρια και όλους τους Συλλόγους που παραβρέθηκαν στο 2ήμερο του Φεστιβάλ, και το φωτορεπορτάζ ήταν από τον Κωνσταντίνο Σεβαστιάδη. Θέλουμε τέλος να ευχαριστήσουμε τον Μέγα Χορηγό «Μεταλίκης Catering»

• ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ «ΘΥΜΕΛΗ-ΕΛΛΗ ΒΟΖΙΚΙΑΔΟΥ» ΣΤΟ «STUDIO – NEW STAR ART CINEMA»
  

  Το θέατρο «ΘΥΜΕΛΗ» της Έλλης Βοζικιάδου συμπληρώνει φέτος 42 χρόνια αδιάλειπτης θεατρικής πορείας (1980-2022), με κύριο γνώμονα την ποιότητα, τη συνέπεια και το ήθος. Ιδρυτές της ΘΥΜΕΛΗΣ η πρωταγωνίστρια του Εθνικού Θεάτρου, σκηνοθέτης και θιασάρχης Έλλη Βοζικιάδου και ο διακεκριμένος αρχιμουσικός της Λυρικής Σκηνής και της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών και συνθέτης Διονύσης Κούτσης. Το θέατρό μας εδρεύει στο κέντρο της Αθήνας, σημειώνει πλούσια πολιτιστική δράση (Κεντρική – Παιδική Σκηνή, εκπαιδευτικές παραστάσεις για μαθητές α’ βάθμιας και β’ βάθμιας εκπαίδευσης, σεμινάρια, διαλέξεις κ.α.) και αποτελεί ορμητήριο για περιοδείες τις θερινές περιόδους. Κατά τη διαδρομή αυτών των χρόνων καλύψαμε με συνέπεια στην ποιότητα όλη τη γκάμα του θεάτρου, δίνοντας μεγάλη προσοχή στον εξαιρετικά υπεύθυνο και ευαίσθητο τομέα του παιδικού και εφηβικού θεάματος γαλουχώντας με τα έργα μας γενιές παιδιών και νέων που το λάτρεψαν. Λόγω της πανδημίας του COVID-19 το θέατρο ΘΥΜΕΛΗ για το φετινό χειμώνα μεταφέρεται στο κινηματοθέατρο «STUDIO – NEW STAR ART CINEMA», έναν ιστορικό κινηματογραφικό χώρο Τέχνης στην Πλατεία Αμερικής στην οδό Σπάρτης και Σταυροπούλου 33 πλησίον του θεάτρου μας, χωρητικότητας 750 θέσεων, όπου ο επιτρεπόμενος αριθμός θεατών δεν θα ξεπερνά τα 375 άτομα (50% των καθισμάτων), με σκοπό την πρόσθετη διασφάλιση της δημόσιας υγείας με απόλυτη τήρηση των υγειονομικών μέτρων. Η αίθουσα είναι μεικτή. Η ΜΕΓΑΛΗ ΕΠΙΤΥΧΙΑ ΤΗΣ ΠΑΙΔΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ «ΘΥΜΕΛΗ-ΕΛΛΗ ΒΟΖΙΚΙΑΔΟΥ» ΧΑΝΣΕΛ ΚΑΙ ΓΚΡΕΤΕΛ των αδελφών Γκριμ (από την όπερα του Ε. Χούμπερτιγκ) Λιμπρέττο: Αντελάϊντ Βέττε Θεατρική διασκευή: Διονύσης Κούτσης Σκηνοθεσία: Έλλη Βοζικιάδου Μουσική: Ε. Χούμπερτινγκ / Διονύσης Κούτσης Σκηνικά: Χαράλαμπος Σεπεντζής Κοστούμια: Έλσα Βώκου Φωτισμοί: Ιωάννα Κούτση Ηχοληψία: Σταμάτης Αρβανιτίδης Ηθοποιοί: Μαρία Συμεών, Βασίλης Ασημάκης, Έλλη Λορέντη, Νίκη Αναστοπούλου.  ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ: Στο σπίτι ενός φτωχού σκουπά, οι γονείς λείπουν για τον αγώνα του μεροκάματου και τα παιδιά, ο Χένσελ και η Γκρέτελ προσπαθούν να τελειώσουν τη δουλειά που τους ανέθεσαν. Η πείνα όμως δεν τα αφήνει να δουλέψουν και για να την ξεχάσουν το «ρίχνουν» στ’ αστεία και το χορό, ξεσηκώνοντας το σπίτι. Έρχεται η μητέρα, θυμώνει από τη φασαρία και την ακαταστασία, τα κυνηγά, και για να τα τιμωρήσει τα στέλνει στο δάσος για βατόμουρα. Όταν έρχεται ο πατέρας- φορτωμένος αγαθά για το σπίτι- και μαθαίνει πού είχαν πάει τα παιδιά γίνεται έξαλλος γιατί ξέρει πως εκεί, στο δάσος, ζει σ’ ένα ζαχαρένιο σπιτάκι η κακιά μάγισσα που ξεγελά τα παιδιά και τα φυλακίζει. Οι γονείς φεύγουν γρήγορα για να βρουν τα παιδιά πριν τα βρει η νύχτα μέσα στο δάσος, εκείνα πέφτουν στο μεταξύ στα «δίχτυα» της κακιάς μάγισσας, αλλά μέσα από κωμικές καταστάσεις κατορθώνουν να ελευθερωθούν και μαζί να ελευθερώσουν όλα τα παιδάκια που είχε κατά καιρούς φυλακίσει η μάγισσα. Τελικά συναντιούνται με τους γονείς τους και γυρίζουν πανηγυρικά στο σπίτι τους. Το έργο αυτό είναι βασισμένο στο λιμπρέτττο της Αντελάϊντ Βέττε από την όπερα του Ε. Χούμπερτιγκ. Είναι το πιο δημοφιλές παραμύθι των αδελφών Γκριμ, διασκευασμένο θεατρικά από τον Δ. Κούτση. Επιβλητικά σκηνικά, πανέμορφα κοστούμια και υπέροχη μουσική του Ε. Χούμπερτιγκ και του αρχιμουσικού Διονύση Κούτση κοσμούν την παράσταση. Το κυρίως μήνυμα του παραμυθιού είναι η δύναμη και η γενναιότητα των μικρών παιδιών, αλλά και η εξυπνάδα τους, που τα κάνει να καταφέρνουν τα ακατόρθωτα. Επίσης οι ήρωες του έργου Χένσελ και Γκρέτελ, δίνουν το καλό παράδειγμα της αγάπης, προστατευτικότητας και ενότητας των αδελφιών μεταξύ τους. Η παράσταση αυτή «αγγίζει» τους ανθρώπους του μόχθου και της βιοπάλης δείχνοντας παράλληλα το δέσιμο και την αγάπη μιας φτωχής επαρχιακής οικογένειας. Κατάλληλο για παιδιά από 3 έως 10 χρονών. Διάρκεια: 90’. Video-trailer: https://youtu.be/F3y-N2ZmRGM ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: Κυριακή 24/10, 31/10, 14/11, 21/11, 28/11 ώρα 11.15’ Π.Μ. Τιμή εισιτηρίου: 10 ευρώ το άτομο. Άνεργοι-πολύτεκνοι: 5 εύρώ το άτομο. Τιμή ομαδικού εισιτηρίου άνω των 20 ατόμων: 5 ευρώ το άτομο. Πάρκινγκ: ακριβώς δίπλα στο κινηματοθέατρο. «STUDIO – NEW STAR ART CINEMA» Σπάρτης και Σταυροπούλου 33, Πλατεία Αμερικής Πληροφορίες στο θέατρο «ΘΥΜΕΛΗ-ΕΛΛΗ ΒΟΖΙΚΙΑΔΟΥ» στο τηλέφωνο 210-8657677 «STUDIO – NEW STAR ART CINEMA» Συμπληρώνονται 54 ΧΡΟΝΙΑ από την έναρξη λειτουργίας του «STUDIO» του ιστορικού κινηματογράφου της πόλης μας, από το 1967. Η μακροβιότερη αίθουσα τέχνης στην Αθήνα που λειτούργησε πάνω από 30 χρόνια και γνώρισε μεγάλη δημοτικότητα στις τάξεις των σινεφίλ τις δεκαετίες του ’70 και του ’80. Το «STUDIO», έπαιξε μεγάλο ρόλο στην εκπαίδευση των νέων της εποχής του και μόρφωσε καλλιτεχνικά μια ολόκληρη γενιά. Άνοιξε σε μια χρονιά πολιτικά δύσκολη και συσπείρωσε ένα κοινό που αναζητούσε ένα διαφορετικό και ανεξάρτητο σινεμά. Ήταν το στέκι των φοιτητών, το διαφορετικό σινεμά των σπάνιων αριστουργημάτων του παγκόσμιου κινηματογράφου, που δημιούργησε μια γενιά εραστών της 7ης τέχνης. Παρά τις δυσκολίες της εποχής, παρέμεινε μια όαση ελευθερίας κι ένα ανοιχτό σχολείο της κινηματογραφικής τέχνης για σινεφίλ, από απλούς πολίτες μέχρι κινηματογραφιστές, σκηνοθέτες, ηθοποιούς, μουσικούς, ζωγράφους, συγγραφείς και γενικά λάτρεις του ποιοτικού κινηματογράφου. Η NEW STAR ανέλαβε το 2014 σε πείσμα των καιρών μια πρωτοβουλία να ξαναφέρει την Τέχνη στο επίκεντρο των γεγονότων και να την ξανακάνει καταλύτη δημιουργικότητας, ανακαινίζοντας εκ βάθρων το STUDIO. Σε μια αίθουσα χωρητικότητας 750 ατόμων, με σύγχρονα συστήματα εξαερισμού και κλιματισμού η κάθε εκδήλωση πραγματοποιείται με απόλυτη ασφάλεια και με σχολαστική τήρηση των υγειονομικών μέτρων λόγω της πανδημίας του COVID-19 και για τις παραστάσεις που παρουσιάζονται για παιδιά και εφήβους έχει αποφασιστεί η συμμετοχή των ατόμων να μην ξεπερνά το 50% των καθισμάτων. Φέτος, σε συνεργασία με το επίσης ιστορικό, γειτονικό μας θέατρο ΘΥΜΕΛΗ-ΕΛΛΗ ΒΟΖΙΚΙΑΔΟΥ, αποφασίσαμε να συμπράξουμε πολιτιστικά στις δύσκολες εποχές που διανύουμε, με σκοπό να διαφυλάξουμε από κοινού την παράδοση στην παρουσίαση υψηλής ποιότητας θεαμάτων (θεατρικών παραστάσεων και κινηματογραφικών προβολών).

• «ΟΤΑΝ ΚΡΕΜΑΣΟΥΝ ΤΙΣ ΟΜΟΡΦΕΣ» 2ος χρόνος του Μάνου Τσιλιμίδη
  

  Η Βενετία είναι γυναίκα· δεν είναι πόλη. Μια θεατρίνα που ξεκίνησε πριν από χρόνια το ταξίδι της στο καμιόνι ενός μπουλουκιού. Τώρα ζει μακριά απ’ τους θεατές, αλλά απόψε είναι μια παράξενη νύχτα –η νύχτα που αποφάσισε να πρωταγωνιστήσει σε μια διαφορετική παράσταση, χτυπώντας η ίδια το κουδούνι της έναρξης. Βγήκε λοιπόν στη σκηνή, σήκωσε το ακουστικό και τηλεφώνησε. Στην άλλη άκρη της γραμμής ο Ξένος γινόταν ο τυχερός ακροατής της ιστορίας της. Πιο τυχερός κι από εκείνη που την έζησε ή από εκείνους που ευτύχησαν να τη διαβάσουν. Κείμενο: Μάνος Τσιλιμίδης Σκηνοθεσία: Γιάννης Διαμαντόπουλος Μουσική: Διονύσης Τσακνής Σκηνικά – Κοστούμια: Νίκος Κασσαπάκης Φωτισμοί: Μανώλης Μπράτσης Coaching: Έλενα Αγγελοπούλου Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαίρη Μαμάκου Επιμέλεια μαλλιών : ΙOANNIS hair & beauty team Video – Μοντάζ: Αυγερινός Σουλόπουλος Φωτογραφίες: Απόστολος Δελάλης Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού Παίζει : Μανώλης Ιωνάς Την Παρασκευή 18 & 25 Οκτωβρίου στις 18:30 και από 1η Νοεμβρίου κάθε Παρασκευή στις 21:30  Διάρκεια Παράστασης: 60΄ χωρίς διάλειμμα Τιμές εισιτηρίων: 10€ Σας υπενθυμίζουμε πως κατά την διάρκεια της παράστασης απαγορεύεται η μαγνητοσκόπηση και η λήψη φωτογραφιών Θέατρο Αλκμήνη Αλκμήνης 8-12, Κάτω Πετράλωνα (Στάση Μετρό: Κεραμεικός) Τηλ. Κρατήσεων: 210 3428650 (ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΑ ΜΕΤΑ ΤΙΣ 18:00) / [email protected]

• Ο ΘΑΝΑΤΟΣ ΤΟΥ ΙΒΑΝ ΙΛΙΤΣ – Leo Tolstoy
  

  3ος ΧΡΟΝΟΣ Θέατρο Αλκμήνη Πρεμιέρα Τετάρτη 3 Νοεμβρίου 2021 στις 19.00 «Σκοπός της ζωής δεν είναι να εξυπηρετεί την κατώτερη ζωική φύση, αλλά τη φωτεινή δύναμη, που βρίσκεται στα βάθη της ανθρώπινης ψυχής και η οποία βοηθάει τον άνθρωπο να αναγνωρίζει το αγαθό.» Leo Tolstoy Η εταιρία θεατρικών παραγωγών A PRIORI παρουσιάζει από 3 Νοεμβρίου 2021 για 3η χρονιά, τη φιλοσοφική νουβέλα του Λέοντος Τολστόι Ο ΘΑΝΑΤΟΣ ΤΟΥ ΙΒΑΝ ΙΛΙΤΣ σε θεατρική διασκευή και σκηνοθεσία της Κωνσταντίνας Νικολαΐδη. Κάθε Τετάρτη στις 19.00 για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Οι ηθοποιοί Γιώργος Γαλίτης και Θανάσης Κουρλαμπάς ξετυλίγουν για άλλη μια χρονιά, όλη την υποκριτική τους γκάμα επί σκηνής, τόσο σε κωμικό όσο και σε δραματικό επίπεδο, ενσαρκώνοντας όλους τους ρόλους του διηγήματος, σ’ ένα θεατρικό παιχνίδι το οποίο -αντιμάχονται τον τίτλο- σφύζει από Ζωή! Ο Τολστόι, μέσω αυτού του έργου του, επιχειρεί ένα προσκύνημα στον Θάνατο, αντιλαμβανόμενος εις βάθος τη σημασία της μνήμης Θανάτου. Το να θυμάται δηλαδή ο άνθρωπος ότι είναι θνητός, ότι θα ‘ρθει η στιγμή που θα πεθάνει. Και τότε, το μόνο που θα ορθωθεί μπροστά του, θα είναι το ΠΩΣ έζησε. Αυτή η σκέψη κάθε άλλο παρά λυπηρή είναι αν ο άνθρωπος καταφέρει να ζήσει «όπως πρέπει να ζει ο Άνθρωπος». «Ο θάνατος του Ιβάν Ιλίτς» βασίζεται στο ΑΛΗΘΙΝΟ ΓΕΓΟΝΟΣ του θανάτου του δικαστή Ιβάν Ιλίτς Μετσνίκοφ , όπως το διηγήθηκε στον ίδιο τον Τολστόι η μητέρα του αποθανόντος. Παρ’ όλο που δεν είναι από τα πιο γνωστά, συγκαταλέγεται από φιλοσόφους και λογοτέχνες, στα πιο σημαντικά και πιο ώριμα έργα του Τολστόι. Υπόθεση Ο ευκατάστατος δικαστής Ιβάν Ιλίτς, αρρωσταίνει βαριά. Η αρρώστια κι ο επικείμενος Θάνατός του, εκμηδενίζουν όλη την προηγούμενη ζωή του. Επιτυχίες, ανούσιες συναναστροφές, εξουσία, κύρος και χρήμα στέκουν αδύναμα μπροστά στο τέλος. Ολόκληρη η ύπαρξη του Ιβάν Ιλίτς σείεται συθέμελα γιατί, όσο κι αν προσπαθεί να αποδεχτεί το συμπέρασμα ότι «ο Γάιος είναι άνθρωπος, οι άνθρωποι είναι θνητοί, άρα ο Γάιος είναι θνητός» που διδάχτηκε κατά την περίοδο των φοιτητικών του χρόνων, το Εγώ του τον κρατάει γερά δέσμιο του. Ο Γάιος ναι… αυτός όμως όχι! Αυτός μπορεί να ξεγελάσει τον Θάνατο! Κείμενο: Leo Tolstoy Μετάφραση από τα ρωσικά: Παύλος Στεφάνου Διασκευή/Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη Σκηνικά/Κοστούμια: Νίκος Κασαπάκης Πρωτότυπη μουσική: Γιάννης Οικονόμου Κίνηση: Χριστίνα Φωτεινάκη Σχεδιασμός φωτισμών: Χριστίνα Θανάσουλα Φωτογραφίες: Γιώργος Σακκάς Γραφιστική επιμέλεια/Τρέιλερ: GRID FOX Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού Παραγωγή: A PRIORI www.a-priori.gr Παίζουν οι ηθοποιοί: Γιώργος Γαλίτης & Θανάσης Κουρλαμπάς Facebook Pages https://www.facebook.com/ivanilits/ & https://www.facebook.com/apriori11/ Ημέρες & ώρες παραστάσεων Πρεμιέρα: Τετάρτη 3 Νοεμβρίου 2021 Κάθε Τετάρτη στις 19:00 Διάρκεια παράστασης 80’ (χωρίς διάλειμμα) Τιμές εισιτηρίων Γενική Είσοδος: 13 € Μαθητικό, φοιτητικό, ανέργων, ΑΜΕΑ: 10 € Πληροφορίες-Κρατήσεις Θέατρο Αλκμήνη, Αλκμήνης 8-12, Γκάζι, τηλ. 210 3428650 Χάρτης: θέατρο Αλκμήνη_googlemaps Προπώληση εισιτηρίων ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ (καθημερινά 18.00-23.00) TICKETMASTER ticketmaster https://www.ticketmaster.gr/showEventInfo.html?idEvent=2005461 Τηλεφωνικό Κέντρο TICKETMASTER, τηλ. 2108938111 ΠΡΟΣΟΧΗ: Το θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ λειτουργεί ως μικτός κλειστός χώρος με ποσοστό πληρότητας 50%. Για τη διασφάλιση της δημόσιας υγείας, η είσοδος των θεατών στις παραστάσεις  θα πραγματοποιείται  με: Αρνητικό PCR test (72 ωρών) ή rapid test (48 ωρών) πριν την παράσταση. Rapid-test πραγματοποιούνται δωρεάν από τους Δήμους, Πιστοποιητικό εμβολιασμού σε ισχύ (ενεργοποιείται 14 ημέρες μετά τη β’ δόση εμβολίου ή 14 ημέρες μετά το μονοδοσικό εμβόλιο), Πιστοποιητικό νόσησης σε ισχύ (εκδίδεται 30 ημέρες μετά το θετικό test και ισχύει για 180 ημέρες).   Οι θεατές κάτω των 18 ετών μπορούν να εισέρχονται με self-test (24 ωρών), με υπογεγραμμένη από γονέα και πρωτοκολλημένη υπεύθυνη δήλωση μέσω του https://self-testing.gov.gr/ Κατά την είσοδο των θεατών στους χώρους γίνεται έλεγχος αυτών των πιστοποιητικών και των test, καθώς και του πιστοποιητικού ταυτοπροσωπίας (αστυνομική ταυτότητα, διαβατήριο, δίπλωμα οδήγησης). Καθ’ όλη τη διάρκεια της παράστασης, αλλά και της παραμονής των θεατών  στον χώρο, η χρήση μάσκας είναι υποχρεωτική. Για αποφυγή συνωστισμού και καθυστέρησης της έναρξης της παράστασης, παρακαλούνται οι θεατές να βρίσκονται εγκαίρως στον χώρο του θέατρου. Υπεύθυνη Επικοινωνίας της παράστασης: Άντζυ Νομικού | 6932 25 80 73 | [email protected]  

• ΟΙ 12 ΕΝΟΡΚΟΙ ΕΠΙΣΤΡΕΦΟΥΝ
  

  ΓΙΑ 7Η ΧΡΟΝΙΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΕΣΙΣ Προσφορά! Για όλο τον Οκτώβριο εισιτήρια των 10€! Αγόρασε εδώ Κάθε ψηφοφορία των ενόρκων είναι και μία μάχη, αλλά μία μάχη που πρέπει να κερδηθεί με όπλο την αλήθεια! Ποια θα είναι η ετυμηγορία τους; Και με τι «κόστος» για τον καθέναν από αυτούς; ΟΙ 12 ΕΝΟΡΚΟΙ, η παράσταση που έχει κερδίσει την αγάπη και την εμπιστοσύνη του κόσμου, επιστρέφει για μια δυναμική 7η χρονιά, από το Σάββατο 9 Οκτωβρίου στο θέατρο ΑΝΕΣΙΣ μετατρέποντάς το σε δικαστικό μέγαρο και φέρνοντας ξανά ενόρκους και θεατές αντιμέτωπους με τις συνειδήσεις τους. Τη μετάφραση και τη σκηνοθεσία της παράστασης υπογράφει η Κωνσταντίνα Νικολαΐδη σε παραγωγή της A PRIORI www.a-priori.gr . Υπόθεση Στη Νέα Υόρκη του 1957, ένα αλλοδαπό αγόρι 16 χρόνων κατηγορείται για φόνο. Η τύχη του είναι στα χέρια 12 ενόρκων οι οποίοι θα αποφασίσουν αν είναι ένοχο. Σ’ αυτή την περίπτωση η θανατική ποινή είναι υποχρεωτική. Οι 12 άντρες, κλειδωμένοι σ’ ένα δωμάτιο, άλλοτε ταυτίζονται κι άλλοτε συγκρούονται. Πρέπει να αποφασίσουν ομόφωνα για τη ζωή ενός ανθρώπου αντιμετωπίζοντας, ο καθένας από αυτούς, τη συνείδησή του, αλλά και τις συνειδήσεις των υπολοίπων. Οι 12 ένορκοι αντικατοπτρίζουν τις προκαταλήψεις της κοινωνίας μέσα από 12 πεντακάθαρα ψυχογραφήματα που ξετυλίγονται βίαια μπροστά στα μάτια του θεατή. Κείμενο: Reginald Rose Μετάφραση/Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη Δραματουργική επεξεργασία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη & Νότης Παρασκευόπουλος Σκηνικά: David Negrin Κοστούμια: Κική Μήλιου Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Περού Κίνηση: Χριστίνα Φωτεινάκη Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου Φωτισμοί: Μανώλης Μπράτσης Βοηθοί σκηνοθέτη: Μαγδαληνή Παλιούρα, Κατερίνα Κωνσταντέλλου Βοηθός ενδυματολόγου: Δανάη Ανεζάκη Φωτογραφίες/Γραφιστική επιμέλεια/Τρέιλερ: GRID FOX Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού Οι 12 ένορκοι (αλφαβητικά) Νίκος Βατικιώτης, Δημήτρης Δεγαΐτης, Αλμπέρτο Εσκενάζυ, Μάνος Ζαχαράκος, Κώστας Καζανάς, Αλέξανδρος Καλπακίδης, Μιχάλης Μαρκάτης, Κωνσταντίνος Μπάζας, Παντελής Παπαδόπουλος, Τάσος Παπαδόπουλος, Ορέστης Τρίκας, Βασίλης Φακανάς Στον ρόλο του φύλακα o Αλέξης Σταυριανός Τη φωνή της χαρίζει η Νένα Μεντή Ημέρες & ώρες παραστάσεων Πρεμιέρα: Σάββατο 9 Οκτωβρίου 2021 Τετάρτη & Σάββατο: 19.15 Παρασκευή: 21.30 Κυριακή: 18.30 ΚΑΘΕ ΤΕΤΑΡΤΗ ΕΛΛΗΝΙΚΟΙ ΚΑΙ ΑΓΓΛΙΚΟΙ ΥΠΕΡΤΙΤΛΟΙ EVERY WEDNESDAY GREEK AND ENGLISH SURTITLES ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΜΕ SMS ΓΙΑ ΚΩΦΟΥΣ ΚΑΙ ΒΑΡΗΚΟΟΥΣ ΘΕΑΤΕΣ: 6947125427 Σε συνεργασία με την Liminal www.liminal.eu Τιμές εισιτηρίων Πλατεία Α: 18€ Πλατεία Β: 15€ Εξώστης: 12€ (Προσφορά 10€ για όλο τον Οκτώβριο) ΜΕΡΟΣ ΤΩΝ ΕΣΟΔΩΝ ΟΛΑ ΤΑ ΧΡΟΝΙΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΙΑΤΙΘΕΤΑΙ ΣΤΟ ΕΙΔΙΚΟ ΚΑΤΑΣΤΗΜΑ ΚΡΑΤΗΣΗΣ ΝΕΩΝ ΑΥΛΩΝΑ. Προπώληση εισιτηρίων •ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΕΣΙΣ (καθημερινά 17.00-22.00) •TICKETMASTER ticketmaster_12ένορκοι •https://www.ticketmaster.gr/showEventInfo.html?idEvent=2005417 •Τηλεφωνικό Κέντρο TICKETMASTER, τηλ. 2108938111 Πληροφορίες Θέατρο Άνεσις, τηλ. 2107718943 Λεωφόρος Κηφισίας 14, Αθήνα, 11526 Χάρτης: theatre_googlemaps www.theatroanesis.gr https://www.facebook.com/anesistheatre Πρόσβαση στο θέατρο Άνεσις •Μετρό: Στάση Αμπελόκηποι •Λεωφορείο: 550, Α7, Β5, Ε14 •Αμάξι: Parking (Κομοτηνής 2, Μενεμένη 11526) Χάρτης: parking_googlemaps  4’ περπάτημα από το θέατρο Χρέωση 5€ με την επίδειξη του εισιτηρίου της παράστασης Διάρκεια παράστασης 100’ (χωρίς διάλειμμα) Facebook Page https://www.facebook.com/12enorkoi/ & https://www.facebook.com/theatreapriori/   ΠΡΟΣΟΧΗ Το θέατρο Άνεσις έχει οριστεί από την διεύθυνσή του, ως χώρος covid-free και δέχεται μόνο θεατές που έχουν πιστοποιητικό νόσησης ή πιστοποιητικό εμβολιασμού κατά του COVID-19. Κατά την είσοδο των θεατών στους χώρους γίνεται έλεγχος των πιστοποιητικών αυτών, καθώς και του πιστοποιητικού ταυτοπροσωπίας (αστυνομική ταυτότητα, διαβατήριο, δίπλωμα οδήγησης). Η είσοδος των ανήλικων θεατών,προϋποθέτει την επίδειξη υπεύθυνης δήλωσης των γονέων για τη διενέργεια self-test. Για αποφυγή συνωστισμού και καθυστέρησης της έναρξης της παράστασης, παρακαλούνται οι θεατές να βρίσκονται εγκαίρως στον χώρο του θέατρου. Η μάσκα είναι υποχρεωτική σε όλους τους χώρους του θεάτρου και καθ’ όλη τη διάρκεια της παράστασης. Η εταιρία παραγωγής A PRIORI και η παράστασή της ΟΙ 12 ΕΝΟΡΚΟΙ (η οποία φιλοξενείται την τρέχουσα καλλιτεχνική περίοδο στο θέατρο Άνεσις) αναγκάζεται να ακολουθήσει τον κανονισμό λειτουργίας του θεάτρου, κρίνει, όμως, αναγκαίο να επικοινωνήσει ότι τάσσεται κατά της περιθωριοποίησης των ανεμβολίαστων θεατών. Σημείωμα Κωνσταντίνας Νικολαΐδη Φτάσαμε τελικά στο 2021 και στα 7 έτη «ζωής» αυτής της αγαπημένης μου παράστασης και σας ευχαριστούμε, όλοι οι συντελεστές, για την μακροχρόνια στήριξή σας. Το έργο του Reginald Rose στέκεται, δυστυχώς, σήμερα πιο επίκαιρο και πιο αναγκαίο από ποτέ, μαχόμενο υπέρ της ελευθερίας. Υπέρ της ελευθερίας του λόγου, της ελευθερίας της σκέψης, της ελευθερίας της ίδιας μας της ύπαρξης που πασχίζει να κρατηθεί ζωντανή μέσα σ’ αυτή τη δυστοπική πραγματικότητα που βιώνουμε. Μάχεται, επίσης, υπέρ της ευγένειας, της αποδοχής της διαφορετικότητας, του σεβασμού και της συγχώρεσης, αξίες οι οποίες παρά του ότι μας αποκάλυψαν απότομα κατά τον τελευταίο χρόνο την ευθραυστότητά τους, κατέχουν αδιαμφισβήτητα την ικανότητα να δυναμώνουν περισσότερο μέσα από κάθε πληγή τους. Αυτά είναι ΟΙ 12 ΕΝΟΡΚΟΙ για μένα τη δεδομένη στιγμή.  Όσα μου ψιθυρίζουν και μου κραυγάζουν σε κάθε πρόβα και όσα επιθυμώ να ψιθυρίσουν και να κραυγάσουν σ’ εσάς σε κάθε παράσταση. Υπεύθυνη Επικοινωνίας της παράστασης Άντζυ Νομικού 6932 25 80 73 [email protected]

• «Κάποτε στο Βόσπορο» του Άκη Δήμου
  

   Μια παράσταση για την Πόλη της καρδιάς μας Η sold out παράσταση που φιλοξενήθηκε σε 20 Μεγάλα Φεστιβάλ του Καλοκαιριού επιστρέφει στο Θέατρο Βεάκη Ένα εξαιρετικό επιτελείο συντελεστών κι ένας δυνατός θίασος πρωταγωνιστών θα ζωντανέψουν την ιστορία των Ρωμιών της Κωνσταντινούπολης στα μισά του περασμένου αιώνα, ανακαλώντας μνήμες με σημείο αναφοράς τις μουσικές και τα τραγούδια μιας ολόκληρης εποχής. Το κοινό θα έχει την ευκαιρία για πρώτη φορά να παρακολουθήσει έργο, με αφορμή τα γεγονότα του 1955, καθώς μέχρι σήμερα δεν είχε προϋπάρξει ανάλογη παράσταση ή ταινία. «Κάποτε στο Βόσπορο»  Ο Άκης Δήμου, ένας από τους πιο σημαντικούς συγγραφείς της γενιάς του («Απόψε Τρώμε στης Ιοκάστης», «…και Ιουλιέττα») έγραψε κατά παραγγελία των Θεατρικών Επιχειρήσεων Τάγαρη ένα έργο, το οποίο σκιαγραφεί το μύθο και τη νοσταλγία της Πόλης της καρδιάς μας. Εξήντα πέντε χρόνια μετά τον σκληρό Σεπτέμβριο του 1955, όταν το ελληνικό στοιχείο της Κωνσταντινούπολης βρέθηκε στο στόχαστρο των επίσημων τουρκικών αρχών, με συνέπεια την εξόντωσή του, το «Κάποτε στο Βόσπορο» ανατρέχει στην ιστορία των Ρωμιών της Κωνσταντινούπολης και του τραγικού διωγμού τους. Τη σκηνοθεσία και τη χορογραφία υπογράφει η Σοφία Σπυράτου, η οποία ετοιμάζει μια μουσικοθεατρική παράσταση, όπου τα περίφημα γλέντια της Πόλης, εναλλάσσονται με την ποίηση και το δράμα του τόπου και του χρόνου. Λίγα λόγια για την πλοκή Οι ήρωες του έργου έρχονται αντιμέτωποι με το παρελθόν και το παρόν τους, κάτω από τις απειλές του τουρκικού κράτους, που θα οδηγήσουν τελικά στα τραγικά γεγονότα της 1955 και τον αφανισμό των Ελλήνων της Πόλης. Οικογενειακά δράματα και πολιτικά παιχνίδια, μυστικά και ψέματα, αντιπαλότητες και χωρισμοί, έρωτες και φιλοδοξίες, γέλια και δάκρυα, στο φόντο μιας από τις τραγικότερες σελίδες της νεότερης ελληνικής ιστορίας  που, σήμερα περισσότερο παρά ποτέ, οφείλουμε να γνωρίζουμε και να θυμόμαστε.  «Κάποτε στο Βόσπορο», μια Μουσικο θεατρική παράσταση για τις ανοιχτές πληγές εκείνης της Πόλης και των ανθρώπων της. Ένας 16μελής θίασος. Πρωταγωνιστούν Γιώργος Αρμένης, Αντώνης Καφετζόπουλος, , Δημήτρης Πιατάς, Θεοφανία Παπαθωμά, Ευαγγελία Μουμούρη, Ελένη Καρακάση, Παρθένα Χοροζίδου, Θανάσης Πατριαρχέας, Ντίνος Σπυρόπουλος ,Νεφέλη Κουλούρη,  Χλόη Μάντζαρη. Τραγουδάει ο Γιάννης Διονυσίου και χορεύουν οι Αντιγόνη Χρόνη, Νάνσυ Κατσαρού, Αλέξανδρος Κεϊβανάη, Γιούργκεν Κυριάκης Πού: Θέατρο Βεάκη, Στουρνάρη 32, Αθήνα, τηλ: 210 52 23 522/ 216 90 05 423 Έναρξη: Πέμπτη 14 Οκτωβρίου ώρα 8.00 μμ Κάθε Τετάρτη (Λαϊκή) στις 7:00, Πέμπτη 8:00, Παρασκευή 9:00, Σάββατο (Λαϊκή)   5:30 και 9.00 και Κυριακή 6.30 Διάρκεια: 120 λεπτά Εισιτήρια:  Λαϊκή απογευματινή Τετάρτη και Σάββατο απόγευμα: 20 ευρώ Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή: 25,20, 15 (φοιτητικό, ανέργων, παιδιά έως 12 ετών, ΑΜΕΑ) Δεχόμαστε εισιτήρια ΟΓΑ Ειδικές τιμές για group  Συγγραφέας: Άκης Δήμου Σκηνοθεσία – χορογραφίες: Σοφία Σπυράτου Σκηνικά – κοστούμια: Μανόλης Παντελιδάκης Μουσική επιμέλεια – πρωτότυπη μουσική και τραγούδια: Νίκος Κυπουργός Στίχοι Πρωτότυπων Τραγουδιών: Σταμάτης Δαγδελένης Video art (βασισμένο σε ντοκουμέντα της εποχής): Νίκος Σούλης Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος Φωτογράφοι: Γιώργος Καπλανίδης, Μαριλένα Αναστασιάδου Οργάνωση Παραγωγής: Ντόρα Βαλσαμάκη Παραγωγή: Θεατρικές επιχειρήσεις Τάγαρη Επικοινωνία και Δημόσιες Σχέσεις: Βάσω Σωτηρίου – We Will Προπώληση εισιτηρίων και κρατήσεις στο https://www.viva.gr/tickets/theatre/veaki/kapote-sto-vosporo/ και στο ταμείο του Θεάτρου. Διαβεβαιώνουμε το κοινό μας ότι η διεξαγωγή όλων των εκδηλώσεων είναι ασφαλής, τηρώντας όλα τα νέα υγειονομικά μέτρα που θέσπισε η Ελληνική κυβέρνηση. Το Θέατρο θα λειτουργήσει ως Αμιγής Χώρος Οι θεατές εισέρχονται κατόπιν υποχρεωτικής επίδειξης κατά την είσοδο : [α] πιστοποιητικού εμβολιασμού ή [β] πιστοποιητικού νόσησης που εκδίδεται τριάντα (30) ημέρες μετά από τον πρώτο θετικό έλεγχο και η ισχύς του διαρκεί έως εκατόν ογδόντα (180) ημέρες μετά από αυτόν. Απαιτείται αστυνομική ταυτότητα ή δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας, προκειμένου να διενεργείται έλεγχος ταυτοπροσωπίας . Τα ανωτέρω πιστοποιητικά επιδεικνύονται είτε σε έγχαρτη μορφή είτε ηλεκτρονικά μέσω κινητής συσκευής του θεατή. Οι ανήλικοι από τεσσάρων (4) έως έντεκα (11) ετών, δύνανται να προσκομίζουν, εναλλακτικά, δήλωση αυτοδιαγνωστικού ελέγχου (self-test) τελευταίου εικοσιτετραώρου, στην οποία προβαίνει είτε οποιοσδήποτε γονέας, ακόμα και μη έχων την επιμέλεια, είτε κηδεμόνας. Δεν απαιτείται φυσική παρουσία του γονέα ή κηδεμόνα.